西方艺术笔记 I⚓︎
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希腊艺术⚓︎
前4世纪的希腊艺术达到了高峰。从艺术文化上看:
| 风格 | 流行地区 | 特点 |
|---|---|---|
| 爱奥尼亚式 | 靠东方沿海的城邦 | 柔和活泼,倾向于女性美 |
| 多立克式 | 靠南方大陆的城邦 | 强硬坚实,倾向于男性美 |
| 阿提克式 | 希腊半岛中间、以雅典为首的城邦 | 综合了爱奥尼亚和多立克两者的特长而创造出来 |
希腊的建筑庄重平稳,在和谐的比例中显出一种自然的生命美。后人把希腊的建筑主要组成部分的柱子按样式分为三种风格:
| 柱式 | 特点 | 柱身 | 柱头 |
|---|---|---|---|
| 多立克式 | 雄浑、单纯、刚健,倾向于男性美 | 中间微凸,像是为了承重压力而鼓足力量;周围垂直的沟凹使柱身增加变化 | 大出一圈的圆顶,好像在压力下自然胀出的部分 |
| 爱奥尼亚式 | 轻快柔和精致,倾向于女性美 | 细长,柱脚垫起几层圆盘 | 变得更大,并向左右盘旋成两个涡纹 |
| 科林斯式 | 出现于商业繁荣的科林斯城;失去了沉重的意味,显得为装饰而装饰 | — | 以纤巧的树叶和花蔓组成的华丽装饰 |
拜占庭⚓︎
在美术上,拜占庭的作品更多地汲取了东方艺术中重象征和装饰的手法,这更符合宗教意识的要求。查士丁尼即位后,查封了雅典的哲学学校,以杜绝异教思想的传播。而在8世纪开始,基督教世界内部又开始了100多年的破坏圣像运动。
哥特式⚓︎
美术史上,人们把12世纪前后以建筑样式的变化而开始的艺术风格称为哥特式艺术。
| 对比项 | 罗马式教堂 | 哥特式教堂 |
|---|---|---|
| 线条与拱券 | 以水平线和圆的拱券为主 | 以尖顶拱券和垂直线为主 |
| 整体观感 | 宽阔平稳,但不免有沉闷呆重之感 | 高耸轻盈,富丽精致 |
| 墙壁 | 墙壁占面积大 | 除门窗几乎没有墙壁 |
| 装饰与绘画 | 更倾向于城市化和几何图案 | 更强调生活的真实感 |
| 著名例子 | 意大利比萨斜塔主教堂 | 巴黎圣母院、米兰大教堂 |
文艺复兴⚓︎
意大利⚓︎
波提切利(1445~1510)《维纳斯的诞生》。人们认为这个维纳斯是著名的美女西蒙奈塔,她16岁嫁给佛罗伦萨的官员维斯普奇,不久就被美第奇的弟弟朱利阿诺看中并选为情人,22岁时在选美会上当选为女王,可是第二年就抱病而亡。她出殡时没有用棺椁,而是让她仰卧在车上,围以鲜花,全城人观看后无不哀婉叹息……
十四世纪以后,艺术已经不仅仅是宗教的奴婢,艺术家也不仅仅以教堂作为他们唯一的雇主和保护人。他们的雇主多半是像美第奇家族这样从市民阶级出身,因经商致富,靠资财和权术攫取到政权的新贵族。
1494年,美第奇家族因投靠法国侵略军而遭佛罗伦萨人民驱逐。维护穷人利益的僧侣萨伏那洛拉成为领导者时,波提切利站在了他那边。尽管萨伏那洛拉为了端正道德,连古典文化和人文主义的文学艺术都加以焚毁,但波提切利仍对他深表同情。四年后,萨伏那洛拉被复辟的美第奇家族和罗马教皇判罪,烧死在佛罗伦萨。
宗教生活仍然是十五六世纪欧洲人生活中的重要部分。不过人们需要的是一种更近于人情和人性的基督和圣母,这是与希腊古典观念相符合的……拉斐尔……创作的圣母形象已经远非中世纪那种庄严的女王,而是典范的贤妻良母,或是温柔的母性。她们来自生活,又是作者按照人文主义的观点和审美的、古典的审美趣味加以理想化了的。拉斐尔在书信中写到:
“我为了创造一个完美的女性形象,不得不观察许多美丽的妇女,然后选出最美的那一个做我的模特……” 他的作品也被称为一种:“秀美”的风格。
把美从神权的枷锁中解放出来,这是反神学的胜利,是以唯心的新柏拉图主义相对抗的胜利。(新柏拉图主义的普洛丁说过,肉体只是真理和灵魂的拙劣的模仿品。)
| 城市 | 人物 | 生卒年 | 代表作 |
|---|---|---|---|
| 佛罗伦萨 | 美第奇家族 | 兴起于15世纪(科西莫 1389~1464、洛伦佐 1449~1492) | 作为雇主和保护人赞助波提切利、米开朗基罗等 |
| 佛罗伦萨 | 萨伏那洛拉 | 1452~1498 | 僧侣、宗教改革者;无艺术作品,以反对世俗文化、焚烧"虚荣品"著称 |
| 佛罗伦萨 | 米开朗基罗 | 1475~1564 | 《大卫》、《圣殇》、西斯廷天顶画《创世纪》、《最后的审判》、圣彼得大教堂穹顶 |
| 佛罗伦萨 | 达芬奇 | 1452~1519 | 《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》、《维特鲁威人》 |
| 佛罗伦萨 | 拉斐尔 | 1483~1520 | 《雅典学院》、《西斯廷圣母》、《草地上的圣母》 |
| 威尼斯 | 提香 | 约1488/1490~1576 | 《乌尔比诺的维纳斯》、《圣母升天》、《花神》 |
| 威尼斯 | 乔尔乔内 | 约1477/1478~1510 | 《暴风雨》、《沉睡的维纳斯》、《三位哲学家》 |
尼德兰与德意志⚓︎
| 地区 | 人物 | 生卒年 | 代表作 |
|---|---|---|---|
| 尼德兰 | 凡·艾克(扬·凡·艾克) | 约1390~1441 | 《阿尔诺芬尼夫妇像》、《根特祭坛画》、《圣母与掌玺官罗兰》 |
| 尼德兰 | 博鲁盖尔(老彼得·博鲁盖尔) | 约1525/1530~1569 | 《农民的婚礼》、《雪中猎人》、《巴别塔》 |
| 德意志 | 丢勒 | 1471~1528 | 《祈祷之手》、《四使徒》、《忧郁 I》、《野兔》 |
| 德意志 | 小荷尔拜因 | 约1497/1498~1543 | 《亨利八世肖像》、《大使们》、《死神之舞》 |
在绘画的艺术语言中,色彩更长于表现情感,线条更长于表现理智。
巴洛克⚓︎
| 地区 | 人物 | 生卒年 | 代表作 |
|---|---|---|---|
| 意大利 | 卡拉瓦乔 | 1571~1610 | 《圣马太蒙召》、《以马忤斯的晚餐》、《大卫手提歌利亚的头》 |
| 意大利 | 贝尼尼 | 1598~1680 | 《圣特雷莎的狂喜》、《阿波罗与达芙妮》、《大卫》、圣彼得广场柱廊 |
| 尼德兰 | 鲁本斯 | 1577~1640 | 《劫夺吕西普的女儿》、《下十字架》、《玛丽·德·美第奇组画》 |
| 尼德兰 | 凡戴克 | 1599~1641 | 《查理一世行猎图》、《查理一世三面肖像》 |
| 西班牙 | 委拉斯贵支 | 1599~1660 | 《宫娥》、《布雷达的投降》、《教皇英诺森十世肖像》 |
巴洛克特指的是一种艺术风格。严格来说,如果文艺复兴可以归之为古典主义,巴洛克则可以归之为浪漫主义。它之所以成为独特的风格,是由于它在精神、艺术精神和手法上与盛期的文艺复兴有着明显的区别。
(1) 卡拉瓦乔用聚集的强光,塑造了暗室之中的人物形象。
(2) 鲁本斯在油画技巧上的贡献是巨大的。他的巴洛克式明暗对比、运动感很强的构图形式,尤其是在笔法上的力量和美,给后来的浪漫主义以及印象主义都有启发借鉴的作用。
鲁本斯在安特卫普的工作室实际上是一个绘画工厂。他常常是亲手画一张速写式的油画小草图,然后让助手们分别在一幅放大的画幅上作画。有的专画人,有的专画景或道具,最后再由他动手修改和润色。所以以他的名义完成的作品数量十分惊人。
荷兰画派⚓︎
| 人物 | 生卒年 | 擅长画种 | 代表作 |
|---|---|---|---|
| 霍贝玛 | 1638~1709 | 风景画 | 《米德尔哈尼斯林荫道》 |
| 维米尔 | 1632~1675 | 风俗画 | 《戴珍珠耳环的少女》、《倒牛奶的女仆》、《代尔夫特风景》 |
| 哈尔斯 | 约1582/1583~1666 | 肖像画 | 《吉普赛女郎》、《微笑的骑士》 |
| 伦勃朗 | 1606~1669 | 肖像画、历史画、宗教画 | 《夜巡》、《杜尔博士的解剖学课》、自画像系列 |
荷兰人民信奉新教(加尔文教派),独立后的荷兰人颇像英国的清教徒,生活俭朴、工作勤奋,善于经营计算和积累财富。社会的主要成员是商人、手工业者以及在战争年代捍卫民族独立的民兵和军官们。加尔文教派在宗教仪式上主张简约,不需要装饰华丽的大教堂,把艺术从教堂里解放了出来。
P155. tbd。